《建国大业》：主流市场大片如何与时俱进
《建国大业》：主流市场大片如何与时俱进http://www.sina.com.cn 2009年09月14日22:10 瞭望东方周刊 今天能把这些拍进电影，得益于思想解放 《瞭望东方周刊》记者柴爱新、特约撰稿孙陆芳｜北京报道 “一定不能拍成宣传片。”《建国大业》导演黄建新告诉《瞭望东方周刊》，他脑子里一直有这根弦儿。 原剧为宣传政协会议而作 《建国大业》片头的第一幅字幕为“谨以此片献给中华人民共和国成立六十周年，第一届全国政治协商会议召开六十周年”。 编剧王兴东告诉本刊记者，《建国大业》本来为宣传政协而作。 2006年春，北京市政协主席阳安江和副主席张和平，把王兴东和其他几位从事影视编剧的政协委员找去，表示想 通过影视作品来响应中央关于加强人民政协工作的要求，王兴东提出，写第一届政协会议。这个选题又向上一级领导请示，得 到了全国政协主席贾庆林的批示，同意立项，并最终确定在庆祝政协成立60周年时推出这部电影。 于是，“政协会议”成为原剧本的故事核心，围绕“开了一个政协会，建立一个新中国”，主要表现毛泽东为代表的 中共领袖如何开成、开好这个会。 而黄建新另有看法，“开个会就建立一个国家，哪里那么简单？(共产党)不把南京占领了哪有会开？一定是推翻一 个政权才能建立一个新的政权，实际上是共产党跟国民党之间的较量，包括政治和军事。我们觉得最重要的事在这上面。” 因此，中国电影集团公司董事长兼总经理韩三平和黄建新接手此片后，情节内容调整为“国民党如何失败，共产党如 何胜利”，较原剧增加了1945年抗战胜利之后到1949年中华人民共和国成立期间，国共力量此消彼长的广阔背景。在 成片中，这条线已然变成主线。 一小时1500个镜头，符合现代人节奏 “一般的电影一小时大概有六七百个镜头，而我们拍得快一倍多，1500个镜头，有点像大商业电影的镜头数量。 这是符合现代人节奏感的。”黄建新说，“这样做，是对院线的适应，因为院线决定电影在市场上的发行量，现在已经订出1 600个拷贝了，算卖出拷贝最多的电影之一。一般的电影只能订出几百个。” 作为一个政治类型的历史片，《建国大业》在人物和情节上也都有所突破。 比如这两个情节：得悉冯玉祥遇难后，周恩来大发雷霆，怒斥我党特工人员失职；国民党轰炸城南庄时，毛泽东穿着 睡衣，被担架抬到防空洞。 影片中，另一个引人注意的新人物形象是蒋经国，他以一个相对正面的形象出现。 “蒋经国是一个受过苏联共产主义教育的人，有抱负有理想，回国之前是苏联红军中尉。他一生很复杂，我们看了一 些台湾的书说他是很亲民的一个人，推动了台湾变革。”黄建新强调，今天能把这些拍进电影，得益于思想解放。 “你在南京天王府可以看到那么多关于国民党的书，几百本，不同的研究，以前根本不可能。今天我们拍这个，是因 为历史(进步)到这儿了。”黄建新说。 他还说，《建国大业》是他拍过的电影中审查最顺利的一部，提出修改的也主要是关于史实出入的部分。 不可复制的“主流市场大片” 影片中，王宝强扮演的一个解放军通讯员跑过来，向葛优扮演的解放军将领说道：“报告，前面有一个地主大院，围 墙太高，爬不上去。”葛优拿望远镜看了一下，然后用无线电通讯向后方报告“已经到了北平城下”。 在媒体看片会上，放到这一段时笑声不断，恍若看一场明星反串的喜剧。 “它的政治立场，情感立场和叙事方式没有变，就是添了一些色彩给大家，让那些枯燥的戏变得有趣味。”黄建新说 ，拍片时有意加入了一些喜剧元素。 他说自己拍这个戏时脑子里有这样一根弦儿：“一定不能拍成宣传片。” “以前很多这样的电影拍成了宣传片，情节、人物都不够生动，很枯燥。那样还不如我们去剪一部纪录片，把所有历 史素材重新剪一回，更有力量。所以我知道自己在做什么，我们要做一部电影，一个故事电影。”黄建新说。 他甚至不愿意别人把此片称作“主旋律”，“这个词没有错，但是一提主旋律，大家都约定俗成地把它当成最不好看 的那一种。我们压根就没想过要依靠文件让大家去看这部电影，就想针对市场拍一部好看的电影。” 黄建新建议用一个新词汇来定义《建国大业》：“主流市场的大片”。 韩三平：不再“又丢面子，又丢票子”http://www.sina.com.cn2009年09月14日22:10瞭望东方周刊韩三平：观众和媒体有一个双重标准
日本在弄我们的《三国演义》，迪士尼弄了《花木兰》，我们只要把现代电影工业的高科技和民族的浪漫情怀结合起 来，那就不得了。
2009年9月17日即将上映的《建国大业》，是中国电影集团公司(以下简称中影)董事长兼总经理韩三平在离 开摄影机18年后，联手他的同班同学黄建新，亲自执导的影片。
近日，韩三平接受了《瞭望东方周刊》的独家专访。
推崇美好幸福的生活都算是“主流意识形态”
《瞭望东方周刊》：中影脱胎于北影厂，现在很多以前的老牌影厂都陷入生存困境，但中影这些年能一枝独秀，经验是 什么？
韩三平：这十年来，中国电影集团由小到大，由弱到强。我们主要做三个类型的影片：主流意识形态、主流价值观的 影片是第一大类，中影在这方面取得了最好的成绩；第二类是对电影院有拉动作用，对观众具有超强吸引力的商业大片，投资 比较高，有著名导演和明星大腕，像《赤壁》《投名状》《南京！南京》这样的影片，近几年比较成功；第三类就培养青年导 演，像陆川、宁浩，做一些中低成本的影片。
《瞭望东方周刊》：今后主旋律影片的操作手法是不是会有调整？
韩三平：现在，主旋律和商业大片的界限越来越模糊，越来越融汇贯通了。《赤壁》、《梅兰芳》就是二者结合的产 物，拿到了两三亿的票房，《建国大业》估计也会这样。“主流意识形态”包罗广泛，推崇美好幸福的生活都算，而“商业大 片”严格来说，指的不是影片内容，是票房结果。我们拍雷锋，拍得好看，收到两个亿票房，照你们的说法也叫商业大片。
《云水谣》，老说拍得不错，但是大家不去看。现在我们先要解决一个问题：吸引观众到电影院去。事情一步步走， 观众愿意去看，看了出来之后说好与不好，我们等着，我们改掉不好的地方，巩固和发扬好的地方。
《瞭望东方周刊》：听说你有国企情怀，在民营电影市场占了很大份额的情况下，你怎么看国有电影企业？
韩三平：中影的性质是国企，应该看到国企必须要改革，但不等于说它没有生命力，现在中国电影市场上的份额主要 还是中影占的。今年国内五部票房过亿大片，我们占了三部。
很多自由资本主义国家的电影不行了，二战后法国、英国的电影是很厉害的，创造了新现实主义、新浪潮啊等很多流 派，甚至日本电影都很厉害，但他们现在都不行了。他们没有搞计划经济，甚至连审查制度都没有。反过来讲，在计划经济时 代，苏联、中国也出现过非常多的优秀电影。中国上世纪50年代一些电影多好啊，一直到上世纪80年代这段时间，产生了 一批优秀的电影艺术家和作品。
民营公司多元化发展没有错。每年电影局都有统计，去年50%(电影)是民营企业做的，就是200部，你看看里 边有多少优秀影片？如果说市场经济诞生的企业必然会产生市场经济需要的电影，全国800多家电影公司，差不多90%是 民营公司，那理论上就得占有90%的优秀影片。
国企民企，首先是共同发展，共同把中国电影这块蛋糕做大，然后在这个环境中竞争，优胜劣汰，取长补短，这是我 们当前遵循的电影产业的思路。
高科技结合民族的浪漫情怀
《瞭望东方周刊》：主旋律、商业大片、年轻导演的低成本电影这三类电影，在中影出品中所占比例以后会不会调整？
韩三平：中影的战略是首先抓住著名导演，比如吴宇森、周星驰、陈可辛、冯小刚、陈凯歌，同时发挥青年导演的优 势。
其次，大大调整我们的产业结构，到现在我们还是拍很常规的电影，基本上还是做一个脍炙人口的故事，用一群著名 的演员，加上比较充足的制作基金。但电影发展到今天，有了动漫，还有完全超现实的电影，像《变形金刚》、《星球大战》 、《侏罗纪公园》，韩国人还弄了《汉江怪物》，这块我们还是空白。
电影需要想象力，中华民族是有想象力的，200多年前就写出《西游记》来了，那时候基本上还没有美国，但我们 后来在工业技术上落后了。现在，美国人、日本人开始枯竭了，日本在弄我们的《三国演义》，迪士尼弄了《花木兰》。我们 只要把现代电影工业的高科技和民族的浪漫情怀结合起来，那就不得了。
《瞭望东方周刊》：中影手里这么强的导演资源是怎么来的？
韩三平：关键是要培养。我不是吹牛，从冯小刚到路学长、霍建起，再到宁浩、陆川，基本上都是我在北影厂当厂长 和中影集团当董事长期间从小到大做起来的。此外，我还没有看到一个民营公司培养出一个优秀导演来。
《瞭望东方周刊》：以后会不会进一步加大对年轻导演的扶植力度？
韩三平：肯定要加大，因为我们在培植年轻导演的时候赚钱了，这是一种非常良性的结合。我们利润率最高的电影是 宁浩拍的，第一部投资300万的(《疯狂的石头》)拿回3000万票房，第二部投资3000万的(《疯狂的赛车》)拿 回一亿二的票房。拿钱去培养人，那是学校的事，我们现在培养人的同时还赚了钱，社会效益和经济效益双丰收。
很多人问我为什么把宁浩扶植起来了，我要研究一个问题，中国的电影不是说有大明星大制作就行，同期上映的影片 ，刘德华、舒淇(《游龙戏凤》)，才八九千万票房，而宁浩(《疯狂的赛车》)没有明星，里边的男演员可能还没我著名呢 ，拿了一亿二票房。为什么？因为宁浩的电影更适合青年观众。他的第三部《无人区》也就是1800万投资，很快就拍完了 ，票房过亿甚至过两亿都是有可能的。
我觉得新时代的导演，以及电影的主体制作力量应该和观众基本吻合，我们的观众基本都是40岁以下的人，当然3 0来岁的编剧、30来岁的摄影、30来岁的导演和演员，本能地与观众接近。
观众和媒体有双重标准
《瞭望东方周刊》：这几年很多中国的大片是这样的情况，观众看完，出门就骂。
韩三平：中国电影产业是落后的，我们在奋起直追，做的商业大片里有这样那样的缺陷，完全可以理解。
观众确实有偏执、偏激的地方，观众骂我们电影中的英雄不死，美国电影里的英雄死了吗？007拍了多少集了，主 角死了吗？别说枪打不死，连原子弹都炸不死，但是年轻人喜欢看。
我们拍得不好，有很多方面的原因，思想不够开放，技术、艺术手段不高明，动作不好看，枪战不激烈，节奏不紧张 ，声音没有冲击力，年轻观众当然不看。我们要了解大家不满意的地方，吸取经验，要总结和调整。冯小刚做完《夜宴》马上 做《集结号》，陈凯歌做完《无极》马上做《梅兰芳》，自己也做这些调整。
今年又有一个进口大片树立了新的标杆，《变形金刚2》，票房卖到4.5亿，但冯小刚发出豪言壮语说明年要破5 亿，这是电影家的气魄。
另外，我老觉得观众和媒体有一个双重标准。我们的报纸杂志好像美国大片来了都追捧，对中国电影骂声一片，但我 从来没看到你们说《变形金刚》简单化，胡编乱造。前一段时间受追捧的《越狱》，瞎编到那个份上，美国监狱好像豆腐渣似 的，如果我们也这么编一个试试，早被骂个乱七八糟了。
不再“又丢面子，又丢票子”
《瞭望东方周刊》：这次做《建国大业》，得益于你的号召力吧，大牌的导演、演员都争着来。
韩三平：因为我个人30多年来从事电影工作，从照明工干到今天，交了很多朋友，我请他们来为献礼片出一份力， 他们就都欣然来了。不过，还是因为中国电影产业发展了，中影公司强大了，才会有这么大的号召力。
中国电影最困难的时候，是在1999年到2001年，国产片大面积亏损，没人看，美国大片一来，席卷中国电影 市场，我们面临能否生存下去的绝境。当时，我坚信，中国经济发展了，中国的电影产业一定能发展起来。现在，我们挺过来 了，应该说中影公司起了重要作用。
《瞭望东方周刊》：你在2008年当选CCTV年度经济人物时说，十年前曾经到迪士尼去，当时感觉很悲壮。
韩三平：当时中国缺少一个现代的电影产业制作基地，没有现代产业的支撑，中国电影要发展是很困难的。
五年前我们到了韩国，也很悲壮，在那里，晚上10点我到一家电影院，人潮涌动，年轻人很多，晚上12点的电影 都有人买票。那时我们的电影因为各种原因，还比较萧条。
《瞭望东方周刊》：中影去年建成了电影产业基地，它对中国电影产业会起到什么作用？
韩三平：电影加工可以不到国外去了，原来我们连电影底片都要拿到泰国去洗，又丢面子，又丢票子，后期还要拿到 日本或澳大利亚去制作。现在，因为基地的建立，这些都可以在国内完成了，《赤壁》《梅兰芳》《非诚勿扰》都在这儿完成 的。今年，还吸引了大量的外国电影公司到这里来加工制作。这个基地极大地改善和提高了中国电影的制作水平和制作实力。
《瞭望东方周刊》：根据以往的经验，每次经济危机都会促进影视产业发展，现在，你对中国电影产业发展有什么考虑 ？
韩三平：这个问题我没有很好的研究。正像大家说的那样，中国电影的发展伴随着世界经济的衰退，但是否每一次的 经济危机都带来电影产业的高速发展，我还不敢说这个话。不过可以说中国电影现在的发展速度远远超过25年前的美国，与 去年同期比较，今年上半年，中国电影票房增长速度达到了35%。
别的国家，如德国、英国、法国、日本、韩国的电影，为什么下滑得非常厉害？其中有一个非常重要的原因是，它们 本土市场太小，支撑不起大片子。
而中国的市场太大了，《赤壁》在20个城市就拿回6亿票房，此外，中国还有300多座二级城市没有电影院。那 天我跟冯小刚讨论这个问题，如果将来这些城市都有两三家电影院，全国就会有5000多家电影院。如果每一个电影院能有 四五块银幕，就增长了四五千块银幕，能覆盖四个多亿人口。之后，再推向全国2000多个县级城市？?这个增长速度和总 量会发展得非常快。 东方早报：明星，你《建国大业》了吗？http://www.sina.com.cn2009年09月15日02:21东方早报
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张国立(左)饰演的蒋介石是“末路英雄”，陈坤饰演的蒋经国则是“热血男儿”。
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葛优(中)饰演的解放军喜剧感十足。
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“杜月笙”冯小刚(左)很有流氓大亨的气势。
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由于入组时间太晚，成龙大哥只分到一个记者角色。
最重磅的献礼影片 最重大的娱乐事件
韩三平给大腕们一个个打电话：“建国60周年，电影人应该贡献一点力量。第二，我们爹妈过生日了，我们都想送个礼物，虽然这个礼物不一定贵重，也不一定精致……”
这是今年最重磅的一部献礼影片，也成为今年最重大的娱乐事件。172位明星参与，其中83位是一线演员，据经验丰富的电影监制也是该片联合导演的黄建新估算，《建国大业》起用的明星片酬市价总和在4亿元人民币左右，而该片的投资不过是3000万元。坊间传闻，有段时间，演员们相互间的问候语都是“你《建国大业》了么？”主创声称“那段惊心动魄的历史才是电影之魂”，但在普通观众眼中，数明星才是看《建国大业》的最大理由。据说，有人打算组团去看片，谁数的明星人头最少，谁请客吃饭；有人打算买杯爆米花进场，见一个明星吃一颗，看明星多还是爆米花多……那么，《建国大业》为何如此星光熠熠呢？
导演说：
全明星才有保障和保险
关于《建国大业》为什么要用那么多明星，两位导演韩三平与黄建新的说法并不统一。最初构想找明星来演这片子的是韩三平，他认为是时候改变主旋律电影在观众心目中的印象，用明星才有票房“保障”。负责《建国大业》演员调配的副导演黄帝在接受采访时说：“本来这片子是打算照一个正规的模式套路制作的，然后有一天，韩总提出：既然要做这个蛋糕，那么为何不让大家都来参与，不管是剥蒜还是拔葱……”
韩三平心里谋划的是：《建国大业》这样一部“主旋律”电影，如果想要吸引更多观众走进电影院，需要有一批有良好口碑、在艺术上很有成绩的演员。刚好《建国大业》的剧情允许容纳众多的演员，于是，韩三平给大腕们一个个打电话：“建国60周年，电影人应该贡献一点力量。第二，我们爹妈过生日了，我们都想送个礼物，虽然这个礼物不一定贵重，也不一定精致……”
如果按角色挑演员，黄建新算过一笔时间账：“100多个角色，3个副导演选，一个角色准备3到5个人，每个人都要试戏，这得多少天才能完成？”时间是《建国大业》最紧缺的，因此当韩三平提出全明星阵容时，黄建新马上想到这样做很保险：“好演员有两点，亲和力和表现能力，你只要用了他，角色都不用担心。”而参与导演香港部分的陈可辛则认为：“这样一部集合了几乎所有华人知名演员的片子，在好莱坞、在欧洲都是没可能的，却在中国实现了。这是中国电影、电影人的骄傲，更是中国人的骄傲。”
演员说：
领导人开会也不会显得闷
都说万事开头难，但《建国大业》召唤明星似乎一点都不难。不仅因为是韩总亲自打电话邀请，加上“咱妈过生日”这条很难拒绝的理由，而且《建国大业》中的角色都是历史上赫赫有名的人物。
当《建国大业》云集20多位著名演员的消息被媒体报道后，雪球开始越滚越大。韩三平不再主动打电话，而是不断接到要求参演的电话。坊间有传闻说，演员们在那段时间互相间的问候语都成了：你《建国大业》了么？在整部电影拍完之后，演员们计较的不是自己的片酬，而是自己那一分钟的亮相能不能被保留。据说首次内部看片，许多参与演出的明星的经纪人都以自家艺人出场时间超过李连杰、成龙等大腕为“荣耀”。
如果拿客串的演员的拍摄时间进行比对，黄建新说，基本上每个演员只有零点几天的拍摄周期。对于这样全明星的排场，参与演出的姜文说：“这个形式挺好的，明星的出场会让电影看起来生动有趣，就算是领导人开会也不会显得太闷。”
而对普通观众而言，因为有了这么多明星，大家可以对《建国大业》的剧情以及背后的历史懵懵懂懂，可以对演员诠释的历史人物记不太清，但一定看得乐趣无穷。 成都商报：《建国大业》就像一个超长的纪念品http://www.sina.com.cn2009年09月18日06:00四川新闻网-成都商报
影片总导演韩三平日前向记者表示，《建国大业》的模式不仅在中国前无古人，在世界范围也绝对是一次大胆尝试，多年以后，这部电影一定是电影工作者研究的经典范本
从某种意义上来说，《建国大业》本身就是一个巨大的悖论，而且，是具有中国特色的悖论。它仿佛就是一个充满各种矛盾的巨型机器，首先在定义上就很难界定。影片总导演韩三平说：你可以说《建国大业》是一部主旋律片，史诗片，甚至是偶像片。他自己比较认可的说法是主旋律商业大片。同时，他也认可本报提出的国民电影概念。
事实上，在《建国大业》之前，主旋律是主旋律，商业片是商业片，主旋律与明星薄缘。谁要是说自己要拍一部主旋律商业片，可能会让人笑掉大牙。然而就是现在，这部全明星阵容的献礼片摆在我们面前，树立起一个前所未有的标本，同时兼容巨大的示范意义与不可复制性。
用一种反商业模式达到了最大的商业化；用一种娱乐形式传达了主旋律意图；用体制优势进行拍摄，用商业模式进行推广———“好莱坞都拍不出《建国大业》！”《建国大业》的模式不仅在中国前无古人，在世界范围也绝对是一次大胆的尝试。
《建国大业》本身的悖论
1、拍摄目的：说教还是娱乐？
有评论认为，作为一部国家层面上的当代史正剧，《建国大业》的娱乐性是超越教育性的。事实上，《建国大业》从筹备之初，因为题材的特殊和拍摄背景的特殊，就体现了浓重的政治意味，但看完电影，人们却不会感觉到强行灌输的任何意识形态的概念。
影片本身是注意了减少说教成分的：比如领袖不能脸谱化，毛泽东喝醉周恩来发火都被人津津乐道，蒋氏父子展现了温情的一面，也让人印象深刻；一些开会的严肃场景，被处理得巧妙而有趣；而在史实的艺术化处理中，也极少硬伤，甚至鼓励观众重新审视我们所熟悉的那段历史。然而，除了这些看得见的细节上的努力，更有根本上的大胆尝试。
韩三平在接受采访时说：“在以前，我们的主旋律电影做得不好，因为出来就把它当作一个宣传片。”他认为，当你的观念和观众需求发生尖锐矛盾的时候，你必须放弃你的观念，否则你没有出路。一旦意识到这一点，说教和娱乐两个功能就似乎开启了共存的可能性。
2、操作模式：体制优势还是市场规律？
《建国大业》的总策划是原北京市政协副主席、现北京人民艺术剧院院长张和平。在确立电影主题是讲述政协诞生前后的故事后，《建国大业》基本被确立为新中国60华诞的献礼片。总导演韩三平本身是中国电影集团的董事长，执掌着中国电影的半壁江山，手中拥有极其丰富的电影资源。这一切都是建立在体制上的优势。这也是为什么在好莱坞发展的演员邬君梅感慨：“斯皮尔伯格都不能做成韩总这样！”韩三平自己也说：“《建国大业》聚集了近两百名明星大腕的演出阵容，放到中国外任何国家似乎都绝难实现。”
韩三平和黄建新亲自带着演员到全国各地走，电影的首映礼像商业大片一样举行得很隆重，各种各样的媒体都在对主创进行大规模的、有计划的专访———正如韩三平所言，“其实营销策略也没有什么新的东西，基本上是按照原来的在做，只不过是规模做得更大，做得更细。”
3、电影内涵：简单还是深刻？
《建国大业》的风格矛盾性在于，它用最浅显的电影手段，去表现最丰富的历史时期，而且想要表达的历史内涵也是极其丰富的。韩三平坚持认为，简单的恰恰是最有力的。因此，在《建国大业》中，从内容到形式，都选择了最简单的叙述，最简单的电影手法，最浅显的电影手段，韩三平说：“我反对用过多的特技和技巧。”
韩三平有信心认为，观众追星，一方面是追现实生活中的明星，另一方面是英雄情结，去崇拜历史人物。“他们冲着演员进去，坐下来以后，还是会看这个整体的电影。电影是综合艺术，因此必须具备综合魅力。”
《建国大业》延展出来的悖论
1、标本性：个人魅力加题材号召力
剧组里，上上下下都叫总导演韩三平“韩爷”，其个人魅力和江湖地位可见一斑。
但韩三平否认这部电影聚集明星的力量来自于他个人的魅力。
新中国60周年庆，国家强大了，中国电影产业高速发展了，参加《建国大业》的演出，本身就有着一种情感和认同感在里面。而另一层意义则可以用韩三平的话来说，这部电影就像一个超长的纪念品，将来回望，这个时代最当红的明星大都在这一部片里了。启用全明星阵容出演主旋律电影的种种好处都摆在大家面前，可以说这次尝试对于中国国产电影的发展有着极其积极的标本作用。多年以后，《建国大业》都一定是电影工作者研究的经典范本。
2、不可复制性：机会千载难逢
同样是由于题材的特殊性，《建国大业》也有着不可复制性。
韩三平宣布，为了纪念1921年的建党，中影准备搞一个“从1917年十月革命一声炮响给中国送来了马克思主义，到1921年中国共产党的建立之间，众多的历史事件和历史人物，也可以做一个献礼片。”可以肯定的是，这部“建党大业”还将邀请全明星阵容出现，因此被传媒成为《建国大业》前传。这完全是以《建国大业》作为成功范本的一项拍摄计划。但是，当建党90周年过去后，还有什么题材可以称之为国民题材，或者国家题材？总不能每年国庆都翻拍一次《建国大业》吧？建国大庆和建党大庆都是难得的时机，至于其他主旋律题材，都很难比肩《建国大业》的规模和档次。
此外，《建国大业》使用偶像大腕是一次破例，零片酬也是一次破例。如果总是要求明星不计报酬的演出，是不符合市场规律的。有人计算过，如果所有的明星都拿片酬，这部电影的成本将翻5倍以上，那么随之而来的票房压力也将成十几倍的增长。
从商业模式来考量，《建国大业》的可复制性还有待考证。
首日全国票房突破2000万 首周末有望过亿
本报讯(记者 潘媛)《建国大业》带着1450个拷贝毫无悬念地创下中国电影票房的新纪录。到昨晚记者发稿，《建国大业》首日在全国影城上映的票房成绩突破2000万元，而成都地区也拿下了超170万元的票房好成绩，这个数据已超过《变形金刚》的首日票房。据中影透露，《建国大业》16日首映半日全国票房1500万，这个票房数字创了包括进口片在内的所有在中国内地上映影片的最高票房超前点映纪录。据估算，本周末，影片票房有望过亿。
在某网站推出的《建国大业》观影调查中，电影上映不到一天时间，就有超过千人参与调查。在“影片展现的诸多历史侧面中，让您感触最深的是？”一项中，超过半数的人选择“共产党人顺应民心和历史，披荆斩棘走向胜利”；而在领袖拒绝脸谱化的塑造过程中，让人印象最深刻的桥段是“平津战役捷报传来，五大常委把酒放歌”。
在“最让您忍俊不禁的喜剧情节”选项中，“王宝强葛优错把北平城当地主大院”因为喜剧明星的巨大魅力排名第一，“姜文布置暗杀任务不拘小节疑似爆粗口”和“冯巩屡被抢话，发言时方言搞笑”也让人印象深刻。
有41.9%的观众认为，影片最大的看点是“超豪华的全明星阵容”，另外41.9%的观众则选择“历史人物塑造的新突破”，可见《建国大业》的“全明星”与“主旋律”融合的首次尝试对中国观众的吸引力绝非一般。
“数星星”成为普通观众观影的一大乐趣，有超过40%的人认为自己认出了30到50个明星，甚至有15.7%的观众认出了上百个明星。而所有的明星大腕中，让人印象最深刻的竟然是陈坤，他胜出的比例还相当高(39.6%)，比影片的“男一号”唐国强还高出19个百分点。
观众给《建国大业》打出了91.2分的平均分，84.5%的人表示，愿意将这部电影推荐给自己的朋友。 天天新报：主旋律电影可占商业市场一席地http://www.sina.com.cn2009年09月21日09:36天天新报
作者：丰彦
《建国大业》的观众大约分为三类：看历史，看明星，或两者兼而有之。
与其说是一部电影，《建国大业》更似主题颁奖典礼或主题慈善晚会。当然，奔着主题“爱国”(或“历史”)而去的不在少数，不过花上六七十元钱走马观花饱览明星的更是络绎不绝，以至于有人说，看《建国大业》注意事项第一条便是请在电影放映前解决个人问题，因为去厕所的路再短，也会错失一票明星。这确实是金玉良言。
这是为什么评《建国大业》着实犯难的原因。难处在于谁也难以真的做到把明星当路人，不跳脱出剧情，不跳脱观影习惯。也就是说，《建国大业》的成功并非在于其电影属性的功能圆满，说白了，其本身已经超过了电影的范畴，但这又并不能作为否定其价值的依据。相反，《建国大业》恰恰是一种极具建设性的先例，3000万元投资、中等成本的主旋律国产电影如何操作成商业大片，真正诱发各年龄段、各阶层的观众的观影兴趣，在实现价值之外创造价值。
该片制片兼总导演韩三平说过一句话：“组织一帮人，拍完后把电影卖出去，这个人就叫制片人，我们缺这个队伍。”《建国大业》真正的秘诀恐怕就在他的言辞之中。《建国大业》一定是成功的，天时地利人和中，“天时”、“地利”是共和国六十华诞，“人和”是众幕后人员、众明星的群策群力，而能牢牢抓住转瞬的这点机遇，则靠制片方的大智慧了。
对中国电影的“建国大业”而言，我们需要的不是复制《建国大业》，而是寻找像它那样的可能，让国产主旋律电影突破桎梏，把握一切资源优势，恰逢其时，地物尽其用、人尽其责，也能在商业市场占一席之地，这才是《建国大业》的真正光辉所在。 现在网上有的看吗?
很感兴趣 还得等{:5_386:} 想看.......... 啥时候能等到1080p滴啊。。。
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